阿姆斯特丹国立博物馆以收藏荷兰“黄金时代”的作品著称，是荷兰最大的博物馆，也是世界十大博物馆之一。它开放于1885年，其设计者正是中央火车站的设计者科尔斯·卡帕斯。它是欧洲第一座纯粹用于博物馆展览而建的建筑，本身就是精美绝伦的艺术品，远远望去，绿意融融的花园与红色的砖墙和丰富的浮雕相结合，使博物馆呈现出富丽堂皇的宫殿气派和艺术的气息。即使是绘满天花板每一个角落的装饰画和建筑的其他部分，也都值得专门的导游来介绍。

国立博物馆共两层，分为不同的展区，有绘画展、版画展、荷兰历史展、雕刻和工艺展、亚洲艺术展，共260间展览室，收藏了全荷兰最优秀的艺术和文化作品，以及来自其他国家的展品，单就绘画收藏超过5000件。其中，馆内最为知名的收藏是17世纪荷兰伟大画家伦勃朗的作品。

到巴黎不去卢浮宫看《蒙娜丽莎》等于没到巴黎，到阿姆斯特丹不去看伦勃朗的《夜巡》也等于没到过阿姆斯特丹。伦勃朗对中国人可能不大熟悉，但如果告诉你伦勃朗在欧洲绘画史上的地位不亚于达芬奇等意大利文艺复兴时期的巨匠，而《夜巡》是伦勃朗最伟大的作品，并且不论何时这幅画的真迹都只会在国立博物馆展出，是国立博物馆的镇馆之宝。现在《夜巡》被单独摆放在一个独立的展室中，占据了整个墙面，当我们静静凝视它的时候，仿佛可以感到画布上生命的流动。

伦勃朗的《犹太新娘》也是艺术精品中的精品。梵高曾说过：“如果能在这幅画前坐上两个星期，哪怕要我只啃硬面包，或是少活10年，我也心甘。”可见梵高对其的喜爱之情。国立博物馆收藏的维米尔、哈尔斯、斯泰恩的绘画作品也堪称“黄金时代”的经典之作。

除了绘画作品，世界上最精美的玩偶屋奥特曼玩偶屋，最精致的以威廉国王命名的舰船模型，以及代尔夫特陶瓷精品都是国立博物馆独一无二的精品收藏。

梵高是十九世纪荷兰伟大的艺术奇才，后印象派三大巨匠之一，也是我们最熟悉的西方绘画大师之一。如果你是一名“梵高”迷，那就一定要来世界上独一无二的梵高美术馆体验一次“梵高的朝圣之旅”，因为世界上没有任何一个地方可以一次欣赏到如此众多的梵高绘画作品真迹。如果你对梵高不甚了解，但当你知道在世界最贵的10幅作品中梵高的作品占到了一半，你是不是应该来最梵高的美术馆亲身探究一下其中的原因呢。

梵高美术馆是唯一一座专门以梵高名字命名的博物馆。馆中收藏了梵高200幅油画作品、580多幅素描、7个速写本，以及大约750封梵高写给弟弟提奥的书信，其中收藏的油画约占梵高所有油画的四分之一。这都是以前由梵高的弟弟提奥的家属管理的，而后实现了公开在美术馆展出的愿望。这里也因此成为世界上展示梵高作品最多、最集中的地方，也是了解这位天才艺术家的最好去处。

二楼长达10余米的橱窗里展示着梵高呕心沥血创作的珍品。早期作品《吃土豆的人》用粗犷有力的笔触表达了画家对穷人的同情；《艺伎》显示了色彩鲜明的日本浮世绘对梵高的影响；《丰收》、《黄房子》、《向日葵》、《卧室》、《圣马力海滩上的渔船》等，都是画家在法国南部小镇阿尔一年多的时间里的作品，这是梵高作品的多产、成熟期；而《雷雨云下的麦田》、《麦田群鸦》则是梵高的遗作。不久以后，也就是1890年7月29日，梵高在法国奥维尔镇外的一片麦田中用左轮手枪结束了自己的生命。

在梵高的所有作品中，《向日葵》是其代表作。他一生创作了11幅《向日葵》，只有1889年1月创作的《花瓶里的14朵向日葵》保存在荷兰，其余的都散落在英、美、德、日等国的博物馆里。这幅作品中，梵高以黄色和橙色为主色，让金黄的向日葵、绿色的花瓣、黄色的花瓶都展现出绚丽的光泽。整幅画面仿佛燃烧的火焰一般，强烈的色彩中充满了澎拜的激情。

他在写给弟弟的信中说：“可以说，向日葵是属于我的花。”确实如此，向日葵已经成为了梵高的象征；而金黄色也仿佛成了独属于梵高的颜色。他的《黄房子》、《卧室》等作品也都是以黄色和橙色为主色调的。梵高用这些代表阳光的颜色表达自己内心沸腾的热情和渴望，让人们永远感动于他生命的激情。